de vacaciones...

Darse alegría...

En general, no somos muy alegres. Es posible que tengamos buen humor, que nos encontremos permanentemente enfadados, incluso que irrumpan en nuestra vida cotidiana euforias, más o menos caprichosas, inducidas o justificadas. Pero la alegría es algo otro. Desvirtuada, maltratada, suele presentarse como un simple estado de ánimo o la epidermis que todo lo puede.
Así considerada, se desvanece como una espuma. No siempre los alegres suelen ser bulliciosos. Y no nos referimos a una suerte de estado o calma interior. Es más, la alegría es insurrecta, desconcertante, contagiosa. No en todo caso imperturbable. Nos viene, nos llega, se ofrece, se va. No puede ni debe retenerse, sino darse. No es nada sustantiva y, sin embargo, es. Más parece verbal, tanto porque se comporta como la palabra, cuanto porque es siempre acción. Es como el decir.

La alegría es un modo de ser, un modo de hacer. Contento, por el contrario, es un modo de estar. Podemos estar contentos. Resulta magnífico que el contenido coincida con su forma y que la plenitud sea fruto de semejante equilibrio. Es hermoso estar contentos y no siempre frecuente. La alegría, por su parte, es algo más vivo. Ni siquiera lo más equilibrado ha de ser necesariamente lo más armónico. Y de armonía se trata. No basta entonces un juego de compensaciones, ni de pesas y medidas. Más tiene que ver con las notas y los sonidos, con hacer que la propia vida resuene melódica y musicalmente. Ciertamente hay muchas modalidades y posibilidades de existencia y no siempre vivimos lírica ni poéticamente, pero quien sea alegre se halla activo, dispuesto, porque la alegría implica encontrarse pleno, de ardor, de entusiasmo, porque se es animoso y gozoso.

No ser alguien desgarrado o destrozado, sino, incluso en tal caso, vivo, es decir armonioso, capaz de encajar y acordar en justa proporción, ser ajustado y justo nos hace alegres. Esta vinculación de la alegría con el gozo de la vida armoniosa, acorde, constituye la clave de la agilidad y ligereza del vivir, frente a la pesadez de la entronización de quienes nunca están dispuestos. No es fácil ni probable la alegría. Aprender alegría es ajustar y armonizar la existencia, ser vivo y convivirla con otros. Podemos quizás cultivarla cotidianamente y frecuentar a quienes son capaces de procurarla.

Dar alegría es reconocer que nuestra armonía podría desvanecerse sin la presencia y la palabra del otro, de la otra, que nos da vida. Una alegría no lo es tanto si no hay con quien alegrarse. Por eso nos acompañamos de cuantos nos procuran lo mejor de nosotros mismos y nos ofrecen algo que quizá ha de brotar y sólo con él, con ella, emerge. Nos permiten saborear lo que la vida nos ofrece, nos dan alegría, tal vez la que no es propiedad de nadie, la que sólo destella cuando nos encontramos junto con ellos.

(Ángel Gabilondo)

Gracias Paco!!

Shortbus...

ésta es la peli que recomiendo hoy. (Gracias Marce por descubrirla y pasarla!)... porque ahí estamos todos, con nuestras particularidades, nuestra búsqueda de felicidad y bienestar... y el erotismo y la sexualidad son siempre ingredientes importantes...
Esta peli, tan ligera, irónica y real dice mucho...
www.golem.es/shortbus/

Cuentos para niños...

Rodaje de Escobas Viejas...

hoy hice un salto en el tiempo.... y me situé en la Playa de Las Canteras, en el rodaje de Escobas Viejas, de Susi Alvarado...
Ahí empezaban muchas cosas....
Gracias, Manolo, por invitarme a este viaje en el tiempo!

con sonidos muy buena onda...

En Buenos Aires...

gracias Day...
y sigue compartiendo tu aventura!!

Cine sobre cine...

Hace más de diez años el extinto Centro Insular de Cultura (CIC) programó un ciclo de cine sobre cine, es decir películas y directores cuyas obras hacen una referencia explícita a este oficio. La lista pudiera ser interminable y llena de matices, sin entrar en clasificaciones académicas y solo a modo de ejemplo: los films que desarrollan en su guión el propio proceso de producción y rodaje de una película; las biografías; las reconstrucciones del rodaje de diversas películas y/o el seguimiento de ellos; las parodias; etc. El Festival de Cannes, para celebrar su 60 aniversario, propuso a varios directores un proyecto que también es cine sobre cine: mostrar cómo se sienten cuando van al cine para ver su película.

Gran Canaria Espacio Digital comienza su programación audiovisual estable con el mismo título y la misma película que tenía aquel otro ciclo del CIC: Vivir rodando (Tom Dicillo, 1994). Es una pequeña muestra, que intenta ser lo más heterogénea posible, sobre el tratamiento cinematográfico del propio cine; como protagonista; como fondo de la trama; como autorreflexión narrativa. Se centra en largos de ficción y documental, todos ellos de la década de los noventa en la cual la actividad cinematográfica del viejo CIC fue especialmente significativa. Trata de reflejar también diferentes dimensiones y perspectivas de la producción cinematográfica, desde la gran industria hasta los cineastas independientes.

Cine sobre cine es un hilo conductor que no por habitual deja de ser menos relevante. La lectura del propio cine como materia narrativa descubre, y oculta, los entresijos y profesiones que se mueven en torno a la fábrica de sueños, y en cierta medida refleja, y oculta, la naturaleza del propio medio. Alimenta los mitos del espectador acerca de la producción de películas o los intenta derrumbar. Nos suele situar como espectadores en una doble observación, y a veces incluso nos invita a ponernos detrás del punto de vista de la cámara enseñándonos la posición del equipo de rodaje; lo incómoda o satisfactoria que pueda resultar esa situación dependerá de cada mirada, de cada persona.

Próximas proyecciones:

13 DE DICIEMBRE

Celuloide

TÍTULO ORIGINAL: Celuloide

AÑO: 1995

DURACIÓN: 121 m

PAIS: Italia

DIRECTOR: Carlo Lizzani

GUIÓN: Ugo Pirro,Furio Scarpelli, Carlo Lizzani

MÚSICA: Manuel De Sica

FOTOGRAFÍA: Giorgio di Battistas

REPARTO: Giancarlo Giannini, Anna falchi, Máximo Ghini, Lina Sastri, Christopher Walken

PRODUCCIÓN: Civite S.A

SINOPSIS: La película de Carlo Lizzani relata la filmación de Roma, Cittá Aperta (Roma ciudad abierta), y es una narración que refleja una experiencia casi épica, además de un homenaje a sus hacedores. Lizzani incorporó en su filme trozos de la obra de Rossellini, practicó transposiciones de imágenes e insertó a personajes sobre planos de Roma cittá aperta. Esta exquisita composición realza la narración de Celuloide.

20 DE DICIEMBRE 2007

La mirada de Ulises

TÍTULO ORIGINAL: Ulysses´ Gaze

AÑO: 1995

DURACIÓN: 176 m

PAIS: Grecia

DIRECTOR: Teo Angelopoulos

GUIÓN: Tonino Guerra, Theo Angelopoulos, Petros Markaris

MÚSICA: Eleni Karaindrou

FOTOGRAFÍA: Yorgos Arvanitis

REPARTO: Harvey Keitel, Maïa Morgenstern, Erland Josephson, Thanassis Vengos, Yorgos Michalakopoulos, Dora Volanki

PRODUCCIÓN: Grecia-Francia-Italia

SINOPSIS: Cannes Palma de Oro / Drama / Un cineasta griego, exiliado en los Estados Unidos, regresa a su ciudad natal para iniciar un apasionante viaje. De Albania a Macedonia, de Bucarest a Constanza en Rumanía, por el Danubio hasta Belgrado y por fin a Sarajevo. En su camino se cruza con su propia historia, con el pasado de los Balcanes, con las mujeres que podría amar. Espera recobrar con estas imágenes olvidadas la inocencia de la primera mirada...

10 DE ENERO 2008

Lisboa Story

TÍTULO ORIGINAL: Lisbon Story (Lisboa Story)

AÑO: 1995

DURACIÓN: 100m

PAIS: Portugal

DIRECTOR: Wim Wenders

GUIÓN: Wim Wenders

MÚSICA: Madredeus y Jürgen Knieper

FOTOGRAFÍA: Lisa Rinzler

REPARTO: Rüdiger Vogler, Patrick Bauchau, Teresa Salgueiro, Vasco Sequeira, Manoel de Oliveira

PRODUCCIÓN: Portugal-Francia-Alemania; Road Movies / Filmproduktion

SINOPSIS: Un cineasta alemán pide a su técnico de sonido y amigo que se una a él en Lisboa. Cuando éste llega, su amigo ha desaparecido, dejando unas cintas con grabaciones sin sonido. El técnico de sonido vagará incansable por las calles de Lisboa, grabando el sonido del casco viejo de la ciudad para completar las imágenes dejadas por su amigo...

Aforo: 72 personas. Entrada gratuita. Horario: 20.00.
DVD. VOSE. Sonido Dolby 5.1

LA NOSTRA POESIA...

VIDEO CLIPS

Jack Johnson - Upside Down
http://es.youtube.com/watch?v=pNlmn7vbXBQ

It's a woman thang
http://es.youtube.com/watch?v=Qo_VXWO5SKo&NR=1

2008 Culturas, arte para el diálogo

MADRID.- El Ministerio de Cultura, a través de la SECC (Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales), ha presentado 2008 Culturas con motivo del Año Europeo del Diálogo Intercultural. El proyecto, desarrollado íntegramente en Internet, consta de una exposición de artistas y la convocatoria a un concurso para promover la participación de ciudadanos de todo el mundo en el diálogo entre culturas a través del arte.

"La exposición pretende ser un botón de muestra para animar al concurso", explica Carlota Álvarez Basso, directora de proyectos de la SECC. Las 40 obras seleccionadas están dedicadas a los temas que pretenden ser objeto de reflexión: la transformación de las ciudades, la emigración, la incomunicación, las identidades y la convivencia. A su vez, las obras también se reparten en grupos de 10 para cada uno de los formatos: audiovisual, fotografía, música y net.art (arte en internet).

El concurso está dirigido a creadores de todo el mundo, 'amateurs' y profesionales, sin límite de edad ni número de obras. Las temas y los formatos son los mismos que los mostrados en la exposición, que ya se puede visitar en la web de 2008 Culturas. El plazo de entrega de las obras es del 1 de diciembre al 31 de marzo, a través de esa página, donde se presentarán progresivamente.

Por si el impulso del diálogo entre culturas no fuera suficiente para animar a la participación, el Ministerio de Cultura tiene preparado 60.000 euros en premios, 12.000 de los cuales irán destinados al ganador. El jurado estará compuesto por los comisarios de la exposición: Bruno Galindo (crítico musical), Eugenio Ampudia (artista net.art), María Rubín (especialista en cortos audiovisuales) y Elena Vozmediano (crítica de arte de 'El Cultural'); además de Mercedes Ortiz (antigua directora de La 2), Horacio Fernández (comisario general de PhotoEspaña 2006) y Carlota Álvarez Basso.

Eugenio Ampudia señala que es un "proyecto delicioso que da la posibilidad de conocer las propuestas de artistas de todo el mundo que trabajan por la interculturalidad". Por su parte, María Rubín destaca que "el hecho de que el proyecto se desarrolle por Internet democratiza el arte". Y Bruno Galindo está encantado de que el proyecto incluya una sección musical, que no se suele prodigar en los concursos populares: "Gracias a las nuevas tecnologías ahora es más fácil la producción musical. De esta forma, a pesar de que es difícil abarcarlo todo, podemos ver en la exposición realidades nuevas como la música que se hace en Sierra Leona por un grupo formado por exiliados, los 'Sierra Leone's Refugee All Stars', o una bailaora que danza con el lenguaje de los sordomudos'".

En definitiva, los comisarios coinciden en que es necesario "reconsiderar nuestros valores y formas de vida debido a la extrema variedad cultural de nuestro días". "Los artistas están atentos a los encuentros y señalan los abusos y contradicciones", apuntan.

Otra de las intenciones del proyecto es el "apropiacionismo cultural", comenta Carlos Alberdi, director general de Cooperación y Comunicación Cultural del Ministerio. "El objetivo es que otras instituciones participen de esta iniciativa y generen su propio concurso", explica Alberdi. A partir de las mismas bases temáticas y por medio del mismo sitio web, ya se han sumado a la iniciativa y han creado sus propios premios el Consejo de la Juventud de España y, destinado para presos, Instituciones y Servicios Penitenciarios. "El objetivo es que los colegios, los institutos... proyecten sus propias obras y den lugar a nuevas exposiciones que tengan salida en este portal", anima el director.

La propuesta de la Comisión Europea de hacer de 2008 el Año Europeo del Diálogo Intercultural no acaba en este proyecto. "Detrás de este lema se esconde la convivencia entre culturas", apunta Carlos Alberdi. El próximo año va cargado de actuaciones entre ministerios europeos para el entendimiento entre culturas, como el Seminario Europeo entre Comunidades celebrado la semana pasada.

PITINGO

http://www.youtube.com/watch?v=mFwGgtiGAWk

CORTO

La explicación

http://www.youtube.com/watch?v=P9tdHG8h24s

Noviembre

V Festival Internacional del Día de los Muertos (FIDM)

Estimados amigos,

Es un placer invitarles a nuestra ya tradicional celebración de la V edición del FIDM,

esperamos contar con su presencia.

Les pido difundir este mail y espero contar con su valiosa presencia en cualquiera de las actividades de " SU FESTIVAL"

M. VAYLON

V Festival Internacional del Día de los Muertos (FIDM)

LAS PALMAS-MÉXICO-LONDON-PARIS.

LAS PALMAS DE GRAN CANARIA

CASA DE COLÓN

26-27 de octubre.

VIERNES 26 DE OCTUBRE

10:00 TALLER INFANTIL "PAN DE MUERTO".
Impartido por Lourdes VAZQUEZ.

19: 15 "INAUGURACIÓN DEL V FIDM"

Inauguración de altar dedicado a "FRIDA KAHLO"

19::30 CONFERENCIA

La tradición del Día de Muertos en México.

"Frida Kahlo" su vida, arte y su nexo con la muerte"

Impartida por M. VAYLÓN.

20: 00 CINE

Proyección del largometraje: "NATURALEZA VIVA". IMCINE

Casa de Colón - ENTRADA LIBRE

21: 00 VINO DE HONOR

SABADO 27 DE OCTUBRE

10: 00 TALLER INFANTIL "CALAVERITAS DE PAPEL MACHE".

Impartido por José Luís SERVIN.

20: 00 CINE.
Proyección de cortometrajes sobre la muerte
Cortesía de "IMCINE"

Casa de Colón - ENTRADA LIBRE

20: 30 PERFOMANCE "ENTRE VIVOS Y MUERTOS X"
(Encuentro de 3 culturas "México-España--Egipto")
Compañía Teatral Nadieshda - GRAN CANARIA
Compañía Teatral Nadieshda-CAIRO
DIR. M. VAYLÓN (Misha)
Casa de Colón- ENTRADA LIBRE (PLAZAS LIMITADAS)
LAS ENTRADAS SE PUEDEN RETIRAN EN EL MUSEO APARTIR DEL JUEVES 25 DE NOVIEMBRE DE 9 A 15h

21: 30 CLAUSURA DEL V FIDM.

MUESTRA GASTRONOMICA
Organizada por la Comunidad Mexicana en Gran Canaria.

Kulture Movement

Laboratorio di DanzaTeatro

Docente: YAMILA SUAREZ

Attrice argentina, diplomata nel 2002 al Conservatorio di Arte
Drammatica di Buenos Aires.

Studia recitazione con Eugenio Barba, Roxana Randòn, Antonio Celico
e Ciro Zorzoli.

Si forma in tecnica corporea e ricerca sul movimento con Melanie
Alfie, Ana Frenkel, e Lia Rueda.

In canto e tecniche vocali con Ewa Benetz, Patrizia Frenkel, e I.
Pereyra.

Conduce Laboratori di recitazione e teatro fisico.

Lavora a Roma e a Buenos Aires, come attrice di teatro e di cinema.

via G. Brancaleone, 58 - Tel. 06.2752.984 -
http://www.officinadinamo.it

I LABORATORI SONO APERTI A TUTTI

1 week-end al mese - max 12 partecipanti